Se ha convocado una audición para la Compañía Nacional de Danza. Las plazas a cubrir son: 1 plaza de Bailarina Cuerpo de Baile 2 plazas de Bailarín Cuerpo de Baile 3 plazas de Bailarinas Solistas 1 plaza de Bailarín Solista Y la fecha de incorporación será para el próximo 1 de Septiembre. Lugar de la audición: Estudios de la Compañía Nacional de Danza (Paseo de la Chopera, 6-28045 Madrid). El plazo de presentación de solicitudes terminará el día 10 (inclusive) de mayo de 2016. Los interesados deberán enviar Curriculum Vitae firmado (incluyendo nombre y apellidos, edad, dirección, teléfono de contacto y e-mail), dos fotografías tamaño carné, una fotografía de cuerpo entero y el Anexo III de solicitud de participación de audición debidamente firmado que se encuentra en la web de la CND. Dicha documentación debe ser enviada por correo certificado a la siguiente dirección: Sr. Secretario General del I.N.A.E.M. Ministerio de Cultura y Deporte Plaza del Rey, 1 - 28004 Madrid AUDICIONES CND O al registro electrónico del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte: https://sede.mcu.gob.es/SedeElectronica/procedimientos.jsp Entrar en: Empleo público y proceso selectivo cobertura puestos personal laboral temporal INAEM. PRUEBAS AUDICIÓN CUERPO DE BAILE 1) Clase de ballet clásico eliminatoria, duración máxima: 1 hora y 30 minutos (con zapatillas de punta para chicas). 2) Aprendizaje y ensayo de fragmentos de coreografías del repertorio de la CND. PRUEBAS SOLISTAS 1) Clase de ballet clásico eliminatoria, duración máxima: 1 hora y 30 minutos (con zapatillas de punta para chicas). 2)Variación del repertorio clásico o solo contemporáneo (de libre elección). MUCHA SUERTE A TODOS!!!

El pasado día 29 de Abril La Compañía Nacional de Danza e Inclusión Madrid celebraron el Día Internacional de la Danza. Un numeroso grupo de personas con y sin discapacidad, bailaron en la Nave 16 del Matadero, bajo el lema “En Danza por la inclusión social”. La Compañía Nacional de Danza y Plena inclusión, con el apoyo de Matadero Madrid y de la Fundación Repsol, fueron los artífices del evento. La Nave 16 del Matadero Madrid se convirtió en una fiesta de colores, alegrías y ganas de bailar. Los 300 participantes compartieron vivencias, emociones y se dejaron contagiar por la energía vigorizante del movimiento. José Carlos Martínez, director de la compañía hizo de maestro de ceremonias recibiendo a los asistentes y marcando personalmente el desarrollo de las actividades. El director hizo gala de la gran simpatía y cercanía que le caracterizan siendo él mismo quien se “integró” entre todos como uno más. Marta fue la niña encargada de leer junto a José Carlos el mensaje del Día Internacional de la Danza, un poema-oración que este año fue escrito por Mourad Merzouki. Marta finalizó la lectura con una gran sonrisa, dando el pistoletazo de salida exclamando: “¡Ahora vamos a divertirnos!”. Y José Carlos comenzó para el calentamiento dando una clase con ejercicios de barra y diagonales. A continuación la bailarina Elisabet Biosca impartió un taller de danza contemporánea, seguido de otro que corrió a cargo de José Carlos en colaboración con tres bailarines de la Compañía (Esteban Berlanga, Aída Badía y Elizabet Biosca). Y para terminar se cerró el acto con una peculiar interpretación del “Minus 16” de Ohad Najarim, en donde los bailarines sacaron a bailar al público asistente en un emotivo y divertidísimo fin de fiesta. PAOLA PANIZZA (Fotografía 1 y 2 de Javier Cortés)

Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid invitan a todos los madrileños y visitantes a celebrar con ellos el Día Internacional de la Danza con la propuesta Riesgo inminente de danza, un conjunto de actividades gratuitas ideadas para disfrutar del arte de la coreografía y el baile. En la Sala Roja hoys 28 de 13 a 16hs el público podrá disfrutar del ensayo general del Dutch National Ballet, que celebra en Madrid su 50 aniversario con un programa que incluye incluyeMetaforen, del coreógrafo Hans van Manen, y dos coreografías de Balanchine, Apollon Musagète yThemes and Variations con música en directo interpretada por la Orquesta Sinfónica Verum. Con un aforo de 200 personas, las puertas se abrirán desde media hora antes y el público podrá acceder por orden de llegada. El viernes 29 de abril, el público podrá acceder al Centro Danza Canal en dos visitas guiadas para ver ensayos de algunas compañías residentes que se encuentran en ese momento creando sus nuevos proyectos coreográficos. Habrá dos visitas a las 11.30 y a las 18.30hs con un aforo de 30 personas en cada visita. Las entradas para los pases se darán media hora antes de cada visita. Para completar las actividades, como tributo a la danza, la Cata de Vinos del día 26 (perteneciente al Ciclo Catas de vino y música. Maridaje sonoro incluirá una coreografía creada exprofeso por Carmelo Segura Companhía). Feliz Día de la Danza!!!!

La Asociación de Profesionales de Danza de Gipuzkoa entrega los galardones correspondientes a la decimocuarta edición de los ‘Premios de la Danza’, en la recta final de los actos del ‘Mes de la Danza’. El acto tendrá lugar el sábado 30 de Abril, a las 17,00 horas, en la Sala Club del Victoria Eugenia con entrada libre hasta completar aforo. El Premio Revelación 2016 ha recaído en Hodei Iriarte (foto de cabecera) “por su potencial con un futuro prometedor en el mundo de la danza”. Miryam Benedited ha logrado el Premio Trayectoria Artística 2016 “en reconocimiento a su dilatada trayectoria como coreógrafa televisiva, fruto del trabajo, esfuerzo y sacrificio” (fotografía de Pedro Carrillo). Premio Dedicación a la Danza 2016 ha ido a parar a manos de Nacho Arrieta “en reconocimiento por su contribución a la danza en el teatro musical español”. El acto de clausura del ‘Mes de la Danza’ tendrá lugar en el Teatro Victoria Eugenia de Donostia-San Sebastián. El domingo 1 de mayo, se celebra la XX Gala del Día Internacional de la Danza (19,30 horas), organizada por la Asociación de Profesionales de Danza de Gipuzkoa, en colaboración con Donostia Kultura. En su vigésima edición, el espectáculo se nutre de diferentes estilos de danza: clásico, neoclásico, danza contemporánea y danza tradicional. Desde 2008, la Gala del Día Internacional de la Danza se celebra en el Teatro Victoria Eugenia de Donostia-San Sebastián. Cuatro Premios Revelación participarán en la Gala: HODEI IRIARTE (Solista del Prague Chamber Ballet y Premio Revelación 2016), ION AGIRRETXE (Bailarín del Real Ballet de Flandes y Premio Revelación 2013), JON VALLEJO (Solista del Ballet de Dresde y Premio Revelación 2010) e IKER MURILLO (Director artístico y bailarín de Uniqart Dance Company y Premio Revelación 2008). Todo un lujo para cerrar la XX Gala del Día Internacional de la Danza. Además, la gala reúne a las formaciones DANTZAZ KONPAINIA, AUKERAN DANTZA KONPAINIA y el BALLET DE CÁMARA DE MADRID, y a los estudiantes de la ESCUELA PROFESIONAL DE DANZA DE CASTILLA-LEÓN (Burgos-Valladolid, dirigida por el donostiarra Juan Carlos Santamaría, Premio Dedicación a la Danza 2012), del ESTUDIO DE BALLET CARMINA OCAÑA Y PABLO SAVOYE (Madrid) y del CONSERVATORIO MUNICIPAL DE DANZA ‘JOSÉ URUÑUELA’ (Vitoria). Una velada, en la que los espectadores podrán deleitarse con la actuación de bailarines y compañías profesionales, homenajeando todos ellos, con su intervención, a su disciplina artística, con motivo del ‘Día Internacional de la Danza’. Iratxe de Arantzibia

Los próximos días 29 y 30 de abril, Paloma Gómez bailará como artista invitada con la Orquesta Sinfónica de Chicago en la celebración del 125 aniversario de su creación y con el Ensamble Español. Bajo la dirección de Riccardo Muti, se trata de una de las orquestas sinfónica más importantes del mundo y que tiene su sede en el Orchestra Hall de Chicago. Bailarina, coreógrafa y directora de su propia compañía, Paloma Gómez inició su carrera como miembro del Ballet Nacional de España, donde permaneció durante cuatro años. Ha trabajado junto a los más importantes maestros de danza como María de Avila, José Antonio, Azary Plisetsky y Jorge Esquivel… Recientemente ha participado como estrella invitada, por sexta vez, en el Festival Internacional de Danza Española de Chicago organizado por la Universidad de Illinois y el Ensemble Español Dance Theatre Company, donde además imparte varias clases magistrales de Danza Española, Flamenco y Folclore. Actualmente compatibiliza su labor como docente a nivel nacional e internacional con su participación como coreógrafa y bailarina en la obra “Rotas” bajo la dirección escénica de Luis Lorente, un espectáculo que acaba de tener su estreno en la gran pantalla en el Festival de Cine Latino de Chicago. &&&&&&&&&&&&&&&&&&&& Fotografía encabezamiento: Paloma Gómez y Christian Lozano en Zorongo por Dean Paul)

El significado del nombre de la compañía -“The elephant in the black box”- que dirige Jean Philippe Dury, resume lo que es: un enorme talento (elefante) contenido entre las paredes de una caja (escenario). Ha sido en la sede del Instituto Francés de Madrid donde 20 jóvenes bailarines han protagonizado el nacimiento de EBB Junior Company Proyect, un proyecto educativo internacional iniciado el pasado mes de enero, que acaba de estrenar su primer espectáculo. El programa estaba compuesto por dos coreografías de 35 minutos de duración, “Mayhem” de José Luis Magaña y “Le sacre du Printemps” del propio Jean Philippe Dury. Fue muy interesante disfrutar de dos visiones coreográficas tan diferentes sobre un mismo material humano, transmitiendo al público una amalgama de sensaciones sin tregua. “Mayhem” mostró una magnífica plasmación de las tensiones que habitan en la sociedad, modos de relación cambiantes bajo un mismo conflicto expresado con una estética muy elaborada, encadenada a través de los cuerpos que se unían y dividían para juntarse de nuevo de distinta manera. Una perfecta incardinación de las formas dentro del espacio sonoro, creado incluso con sonidos generados por los bailarines. Muy buen trabajo. Jean Philippe orientó su “Sacre du Printemps” desde el punto de vista de la fuerza de la juventud que irrumpe, abandona el cascarón de su infancia dejando atrás la adolescencia. Era, por tanto, una coreografía de ritmo vertiginoso al son de la música de Stravinsky, aunque pausada en dos únicos momentos por el canto a capela de una de las bailarinas con bellísima voz. Nada se deja al azar, ni siquiera el hondo significado del tema escogido y su parangón con la realidad, pues estamos en primavera y los jóvenes bailarines de la EBB Junior Company Proyect germinan en un nuevo proyecto con toda su fuerza dispuestos a luchar para encontrar su camino. Larga vida!!! MERCEDES ALBI

El Ballet Nacional de España como el más destacado embajador de lo mejor de nuestra cultura, emprende su gira por China. Han transcurrido 3 años desde su última visita a este fascinante país. Zuhai (22 y 23 de abril), Pekín (26 y 27 de abril) y Xiamen (1 y 2 de mayo) podrán admirar al Ballet Nacional de España, bajo la dirección de Antonio Najarro, presentando Zaguán y Alento, después de los éxitos cosechados en ciudades como Madrid, Granada, Santander, Córdoba, Burgos y Murcia y en países como Japón y Francia. Se trata de una propuesta personal del director de la Compañía, en la que se ha mostrado un nuevo giro estético y estilístico en el BNE. La gira comenzará con la presentación del Ballet Nacional de España en el Huafa and CPAA Theatre de la ciudad de Zuhai, los días viernes 22 y sábado 23 de abril. Este mismo programa, se presentará en Pekín el martes 26 y miércoles 27 de abril en el National Center for the Performing Arts. La gira culminará el domingo 1 y lunes 2 de mayo en el Banlam Grand Theatre de la ciudad de Xiamen. El Ballet Nacional de España (BNE), dirigido por Antonio Najarro desde septiembre de 2011, es en la actualidad el mayor exponente de la danza española, mostrando todos los estilos del baile español en los más destacados teatros del mundo a través de muy distintos espectáculos, que abarcan lo clásico y la vanguardia en “Suite Sevilla” o el folclore en “Sorolla”. Su principal objetivo de divulgar y preservar nuestra danza, abarcando cada vez a públicos más amplios. La compañía asume nuevos retos embarcada en una desbordante actividad ya que todo parece poco para lo mucho que tienen que mostrar, sin olvidar de que a su regreso a España les espera el estreno del Homenaje a Antonio Ruíz Soler, en el Teatro de la Zarzuela. Mucha suerte y muchos éxitos, Ballet Nacional de España!!! El equipo de Albidanza

La tercera edición de BETA PUBLICA se celebrará los días 22 y 23 de Abril, a las 8 de la tarde en el C.C Paco Rabal de la Comunidad de Madrid. Las propuestas creativas seleccionadas, de 10 a 15 minutos de duración, en colaboración con la plataforma online de TALENTS UNITED son: KUBUK DANZA. “Punto de Fuga”. Bilbao. MALAS ARTES DANZA. “Piedra, Papel y Tijera”. Madrid. 360GRADOS DANZA. “Andar”. Venezuela. ALBA VERGNE. “Parole, Parole, Parole”. Italia. PSICOPROJECT EN MOVIMENT. “L´Origen”. Barcelona LUCIO BAGLIVO. “Solo Juntos”. Madrid NATALIA FERNANDES. “Anatomía y Estrategia”. Brasil. PILAR VILLANUEVA L.A.N.1 . “Urba Natis Ensemble”. La Asociación BETA PUBLICA, fundada en Mayo del 2014, es la promotora del Proyecto BETA PUBLICA para cumplir su Misión de impulsar el desarrollo del proceso creativo coreográfico. La Asociación BETA PUBLICA realiza EDICIONES periódicas de su Muestra Coreográfica utilizando la Plataforma online proporcionada por TALENTS UNITED® para desarrollar una comunidad de público, bailarines, programadores culturales, medios y productores que dinamicen la escena nacional de la danza contemporánea. Además la Asociación ha puesto en marcha un Programa de Actividades Extraescolares dirigida a niños y niñas de 12 a 16 años de colegios de la Comunidad de Madrid llamada “UNA MAÑANA EN DANZA” con el objetivo de educar a las audiencias del futuro en la danza contemporánea. PILAR VILLANUEVA, Coreógrafa y portavoz de BETA PUBLICA Nacida en Pamplona terminó su BFA en Danza/ Coreografía en la Universidad de Cornish (Seattle,USA) Suma Cum Laude Mayo 2006, tras desplazarse desde Madrid donde estudio danza en diferentes estilos (Ballet, Graham, Limón, Jazz, Improvisación, etc.), y dónde fundó su primera compañía (Grupo Comba). Trabajó con la Compañía de Victor Ullate (Giselle, Don Quijote) y creó diversas coreografías para la Escuela de Victor Ullate, TVE, y la Compañía de Marta de la Vega. Del 2003 al 2007 se establece en Seattle donde, además de sus estudios, bailó para varios coreógrafos (Wade Madsen, Ezra Dickinson, Alex Martin….) y creó piezas para “12 Min Max” (Abril 2006, Febrero 2007) de OtB, el Festival Men in Dance (Octubre 2006) así como varios trabajos coreográficos para la Universidad de Cornish. De vuelta a Madrid, donde reside actualmente, Pilar se lanza, junto con otros creadores, a poner en marcha PILAR VILLANUEVA L.A.N.1 en el que realiza un fructífero trabajo creativo desde 2008 que se plasma en más de 16 proyectos estrenados en España y Estados Unidos. TALENTS UNITED® es la comunidad online de artistas. Con más de 3.500 artistas y creadores de casi 50 países registrados, 3,200 proyectos publicados y 20 Retos ejecutados tanto de empresas como de los propios “talentos”, TALENTS UNITED® es la plataforma de más rápido crecimiento y más activa en la generación de oportunidades para los creadores y para las empresas. Mucha suerte a todos los participantes!!!!

El Centro de Interpretación de Nuevo Baztán celebra el Día del Libro (23 de abril) con un taller de danzas históricas en las Salas del Palacio de Goyeneche: La vida secreta de los libros de contradanzas del noble Goyeneche. A cargo de la compañía Esquivel, especializada en Danza Española del Siglo de Oro y de la época barroca, los asistentes disfrutarán de una selección del repertorio cortesano español del siglo XVIII con música en directo y podrán aprender una contradanza sencilla, experimentando cómo se relacionaba la sociedad ilustrada en los salones de baile. El siglo XVIII es la edad de oro de la danza social. Con la nueva dinastía borbónica llega la pasión por los salones de baile, espacios colectivos de convivencia y relación, con un género fascinante: la Contradanza. Este baile de ritmo rápido llegó a España a través de Francia y se convirtió en la esencia de los bailes públicos. Pablo Minguet e Yriol, con su El arte de danzar a la francesa (1758), fue uno de los primeros tratadistas que escribieron en España sobre estas danzas, explicando sus pasos, método y movimientos. En esta actividad, los participantes realizarán un viaje lúdico a través de la historia y verán cómo los danzantes se convierten en un corpus de libros de danza que se deslizará desde la biblioteca de Juan de Goyeneche tomando vida en el día de la fiesta de los libros: las Contradanzas, reinas y señoras de los bailes ilustrados en la época: la Estrella, la Greca-Marrueca, los Petimetres y las Petimetras.... FECHA: 23 de abril de 2016 LUGAR: Salas del Palacio de Juan de Goyeneche HORARIO: De 12.00 a 14.00 h.

IINTERNATIONAL DANCE DAY MESSAGE 2016 "Karakia" (prayer) <<Touch the cosmos the source of our divinity illuminating the face of the ancestors so we can see our children woven above beside below unite all within our flesh and bones and memory The Earth is turning humans in mass migration turtles gather in silent preparation the heart is injured make dance a movement of love a movement of justice the light of truth>> &&&&&&&& MENSAJE DEL DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA 2016 Karakia (oración) <<Toca el cosmos la fuente de la divinidad iluminando el rostro de los antepasados por quienes podemos ver a nuestros niños. Tejida por encima, por los lados, por debajo, armoniza todo lo que habita dentro de nuestra carne, de nuestros huesos, de la memoria. La Tierra gira, masas de seres humanos emigran, las tortugas se congregan con alertado silencio, el corazón está herido. Haz de la danza un movimiento de amor, un movimiento de justicia, la luz de la verdad>>

Los Teatros del Canal presentan por primera vez en Madrid al Dutch National Ballet en su 50 aniversario con un espectáculo de tres coreografías, una de ellas clásica y dos neoclásicas, y con música en directo interpretada por la Orquesta Sinfónica Verum que estará en tres únicas funciones en la Sala Roja los días 28, 29 y 30 de abril. La primera coreografía, Metaforen, está creada por Hans Van Manen sobre la música de Variations pour piano et orchestra á cordes, de Jean Yves Daniël- Lesur. Estrenada en 1965, está interpretada por dos bailarines. En ese momento, un dúo masculino era algo bastante revolucionario y fue considerado por muchas personas como una provocación. Pero Van Manen simplemente quería demostrar que un pas de deux podría ser bailado fácilmente por dos hombres. La segunda coreografía del programa es Apollon Musagète, más conocida como Apollo. Esta famosa coreografía de Georges Balanchine con música de Stravinsky. Desde joven, Balanchine sintió gran afinidad con Stravinsky y en parte gracias a él se convirtió en un coreógrafo pura sangre. Su principal objetivo era hacer la música visible. Apollon Musagète, sobre el dios Apolo y sus musas, fue una pieza creada en 1928 para los legendarios Ballets Rusos de Diaghilev. La tercera coreografía que cierra el programa es Theme and Variations, también de Georges Balanchine, esta vez sobre Suite orquestal nº3 en sol mayor, de Chaikovsky. Es una oda al pasado ruso de Balanchine que gira en torno al refinamiento y grandeza de los ballets de los zares del siglo XIX y la música de Chaikovsky. El cuarto movimiento de la pieza inspira a Balanchine a realizar ingeniosos conjuntos de danza, todos ellos engarzados con elegancia, así como encantadoras variaciones con solistas, con un deslumbrante y genial trabajo de puntas. El director artístico de la compañía, Ted Brandsen, fue bailarín de esta compañía durante diez años, y después renunció a su carrera como bailarín para centrarse en su papel de coreógrafo. Hoy en día, hay obras de Brandsen en el repertorio de varias compañías de danza, incluyendo el Staatsballet Estambul, el Ballet-Teatro de Burdeos, el Ballet de Israel, el Donau Ballett, el Ballet Nacional de Portugal, el American Ballet West, Les Ballets de Monte- Carlo. Después de dirigir el Ballet de Australia Occidental en Perth, en el año 2002, Brandsen regresó al Ballet Nacional de Holanda, originalmente en la posición de asistente de director y coreógrafo residente. Desde 2004 es el director artístico de la compañía.

La actividad se realiza dentro del proyecto “Más Cultura=Más Inclusión” que financia Fundación Repsol y cuenta con la colaboración de Matadero Madrid. La Compañía Nacional de Danza y Plena Inclusión Madrid celebrarán el Día Internacional de la Danza 2016, el próximo 29 de abril, con una actividad en la que, bajo el lema “En danza por la inclusión social” la Compañía Nacional de Danza invita a bailar a todas aquellas personas que lo deseen. Se trata de una actividad impulsada por Plena Inclusión Madrid dentro de su programa “Más Cultura=Más Inclusión” que financia la Fundación Repsol y que defiende el acceso de las personas con discapacidad intelectual o del desarrollo a la cultura, como espectadores, artistas o profesionales del sector, desde el convencimiento de que la participación en la cultura es una de las mejores maneras de avanzar hacia la inclusión social. Para el desarrollo de esta acción se cuenta también con la implicación de Matadero Madrid. Las puertas se abrirán a las 10:30 y la actividad dará comienzo a las 11:00 en la Nave 16 B de Matadero con una clase abierta al público impartida por Jose Carlos Martínez, director de la Compañía Nacional de Danza. A continuación, se realizará un taller de danza en el que, con el apoyo de bailarines de la CND, se pretende que participen todos los asistentes. Para asistir a la actividad el único requisito es tener ganas de participar y no se exige tener ningún conocimiento previo de danza. Todos los asistentes recibirán una camiseta en recuerdo del Día de la Danza. Será preciso inscribirse previamente en la WEB de la compañía a partir del lunes 11 de abril.